Základy malování akvarelem
Jana Petrásková
Technika akvarelu vnáší do tvorby další rozměr – barvu. Barva nás obklopuje stále a všude, neexistuje na světě předmět, který by neměl nějakou barvu. Ne vždy si to však uvědomujeme. Na stránkách této knihy se naučíte, jak vnímat barvy, dozvíte se něco o vzájemných vztazích barev a jejich působení. A všechno si hned vyzkoušíte pomocí specifických technik malby akvarelem v praxi. Tato kniha vás provede světem akvarelu od těch nejjednodušších začátků, kdy se učíte zacházet se štětcem a barvami, přes první pokusy s malováním krajiny až k detailnímu zobrazení například květin. Seznámíte se s perspektivou válce a hranatých předmětů a hned si vyzkoušíte, že není třeba se těchto na první pohled technických postupů bát. Na konci knihy se dozvíte, jak najít ve svém obraze tu nejlepší kompozici, jak obraz zapaspartovat a vystavit. Co je však nejdůležitější – tato kniha není určena pouze ke čtení, ale především k samostatné výtvarné práci. Nechte se inspirovat a pusťte se s chu tí do malování.... celý text
Přidat komentář
Velmi inspirující a podnětná kniha, vhodná jak pro začátečníky, tak pro lehce pokročilé - a pro zájemce o malování akvarelem vůbec. Volně navazuje na publikaci "Základy realistické kresby - kreslení pravou mozkovou hemisférou". Kresba je základní nástroj výtvarníka - vyjadřuje se pomocí linie: právě díky ní vymezujeme plochy, šrafováním jim dodáváme světlo a stín, čímž formujeme objem zobrazovaných předmětů. Technika akvarelu přináší do tvorby další rozměr - barvu. Díky této publikaci se naučíme, jak vnímat jednotlivé barvy, dozvíme se něco o jejich vzájemných vztazích a působení - a všechno si hned můžeme vyzkoušet v praxi. Provede nás světem akvarelu od těch nejjednodušších začátků, kdy se teprve učíme se štětcem a barvami zacházet, až po složitější kompozice. Objevíme postupy, které nám pomohou překonat ostych z tvorby a získat větší sebedůvěru ve své schopnosti.
Dozvíme se to nejpodstatnější a v závěrečných kapitolách se nám dostanu poučení o tom, jak vytvořit kompozici obrazu a jak si vytvářet vlastní styl.
Kniha je pojatá jako jakýsi "návod na vývojový román v obrazech" - ponouká nás k tomu, abychom se nebáli malovat, abychom svá dílka přechovávali spolu s datem vytvoření, a mohli tak zachycovat i svůj tvůrčí proces. Líbí se mi, že už od první lekce ji doprovázejí jakési "domácí úkoly", při jejichž plnění uvádíme získané znalosti v praxi - neboť "jenom koukáním se nikdy nic nenaučíme" a pouhá teorie nestačí :-)
A abychom si to uvědomili, doprovázejí ji nádherné ilustrace studentů a účastníků kurzu, které mohou být v lecčems motivující. Pomůcky na akvarel již mám - teď už zbývá jen začít :-)